top of page

‘Η ζωή βιώνεται κοιτάζοντας προς τα εμπρός,

αλλά την κατανοούμε κοιτάζοντας προς τα πίσω.’

Søren Kiergegaard

Πρόσφυγας είναι ο άνθρωπος που αναγκάζεται να εγκαταλείψει το τώρα του και πασχίζει αδιάκοπα να συνδέσει το πριν, το τώρα και το μετά του. Κινητοποιημένη από αυτήν την κατανόηση του πρόσφυγα σε ατομικό και συλλογικό επίπεδο, η συμμετοχική διατομεακή δράση ‘Πριν Τώρα Μετά’ πραγματεύεται θεματικά την άφιξη, εγκατάσταση και ενσωμάτωση των Μικρασιατών προσφύγων στην Ιταλοκρατούμενη νήσο Λέρο, τα ίχνη και τους μύθους της στο σήμερα καθώς και τα ερωτήματα, τα αποτυπώματα και διδάγματα για τον σύγχρονο άνθρωπο στο μετά μέσα από το πρίσμα των τριών δημιουργών της δράσης.

Το ‘Πριν Τώρα Μετά’ συνδυάζει σύγχρονο χορό με συνοδεία παραδοσιακής μουσικής, αφηγηματική ιστορία και ντοκιμαντέρ. Οι τρεις δημιουργοί - με την υποστήριξη του Δήμου Λέρου και του Μορφωτικού και Πολιτιστικού Συλλόγου Νέων Λέρου Η Άρτεμις- πραγματοποιούμε ένα σύγχρονο οδοιπορικό στη Λέρο με επίκεντρο τη συνάντηση με το άλλο σώμα (τους ντόπιους, τη συγχορεύτρια, τον τόπο, τα αντικείμενα του παρελθόντος) και την από κοινού συνομιλία μας με στρώσεις του παρελθόντος, παρόντος, μέλλοντος. Συναντάμε ανθρώπους του νησιού στα σπίτια και τις αυλές τους, για να μας περιπλανήσουν στις οικογενειακές τους αφηγήσεις από τη Μικρά Ασία και ευρύτερα στη θύμηση του κοινωνικού συνόλου για τα αποτυπώματα που έφεραν μαζί τους οι Μικρασιάτες χαράζοντας την πορεία της κοινωνίας της Λέρου.

Το διατομεακό πρότζεκτ ξεκίνησε το φθινόπωρο του 2021 και θα κορυφωθεί αυτό του 2022 με πληθώρα δράσεων, έχοντας μέχρι τώρα πραγματοποιήσει ένα πρώτο στάδιο της προφορικής καταγραφής των οικογενειακών ιστοριών κατοίκων της Λέρου με μικρασιατική καταγωγή, γυρισμάτων και χορογραφικής έρευνας. Το οδοιπορικό, οι αφηγήσεις κι οι προεκτάσεις τους τελικά θα αποτυπώνονται κι θα ερμηνεύονται κινητικά α) μέσα από 4 site-specific παραστάσεις χορού, και β) μέσα από το ντοκιμαντέρ της δράσης. Το παρόν διαδικτυακό αρχείο θα εμπλουτίζεται καθ'όλη τη διάρκεια της έρευνας και θα αφεθεί ως παρακαταθήκη, μαζί με την δημιουργία μόνιμων αφηγηματικών μονοπατιών στο νησί σε τοποθεσίες κλειδί για το Μικρασιατικό αποτύπωμα.

Γιατί χορός;

Ο χορός μας επιτρέπει να συσχετιστούμε με το χρόνο διαφορετικά, ξεπερνώντας μια γραμμική εμπειρία του. Το σώμα επιτελεί ψήγματα από το πριν, ακόμα και από το μετά και ταυτόχρονα μας ριζώνει αναπόφευκτα ως σύγχρονες υπαρξεις με τους προβληματισμούς, τις οπτικές και τις προεκτάσεις που δίνει η σύγχρονη ζωή μας. Οι αφηγήσεις και η συνάντηση με τον άλλον επιτρέπουν τη μετάβαση στο πριν και τη θύμησή του. Το σύγχρονο σώμα κινείται στο τώρα, για να συνδεθεί βιωματικά με τον τόπο, το νέο χώμα της Λέρου και το ποθητό της πατρίδας. Κινείται για να συλλάβει βιωματικά τι σημαίνει να είσαι άνθρωπος στο σήμερα μέσα από τις διδαχές των αφηγήσεων του να κοιτάς πίσω, να ριζώνεις και να ξεριζώνεσαι, να συνδέεσαι, να πιστεύεις και να ελπίζεις σε ένα αύριο, να στέκεσαι πάντα στο μαζί και να εργάζεσαι, να αιωρείσαι σε μία γέφυρα μεταξύ αποσύνδεσης και συνέχειας, μεταξύ διωγμού και άφιξης, πάντα κάπου στο μεταίχμιο παρόν μεταξύ του πριν και του μετά. Η σύμπραξη του κινούμενου σώματος στον τόπο του σήμερα και η ενεργοποίηση των οικογενειακών και συλλογικών αφηγήσεων της Μικρασιατικής ιστορίας της Λέρου του χθες υποστηρίζει το συλλογικό βίωμα και το διάλογο στην κοινότητα για το παρελθόν μας, την κατανόηση του παρόντος και τον οραματισμό του αύριο.

Μέσα από τις οσμώσεις μας με τους ανθρώπους του τόπου, με το πραγματικό και φαντασιακό παρελθόν, λαμβάνουμε τα ερεθίσματα για την ανάπτυξη και σύνθεση του κινητικού υλικού του χορευτικού έργου το οποίο τοποθετείται σε σημεία του νησιού, όπου έφθασαν, βίωσαν και εργάστηκαν οι Μικρασιάτες πρόσφυγες.Έτσι οι ντόπιοι και οι θεατές μεταφέρονται κι εκείνοι εγκάρσια στο χρόνο σε έναν διάλογο με το συλλογικό πριν, τώρα, μετά.

Γιατί ντοκιμαντέρ;

Ο πρόσφυγας, σύμφωνα με τη Λίμπυ Τάτα Αρσέλ, ψυχολόγο και απόγονο Μικρασιατών, παλεύει με την διατήρηση της συνέχειας και την απάρνηση της αποσύνδεσης. Σε αυτό ο πρόσφυγας επιστρατεύει δύο ισχυρά μέσα του ανθρώπινου σώματος: την αφήγηση και τη δημιουργία εικόνων μέσα από τη φαντασία που επανασυνδέει και συνεχίζει. Η δράση μας γεφυρώνει το συλλογικό πριν, τώρα, μετά δίνοντας σάρκα, οστά, κίνηση και τόπο στις ατομικές αφηγήσεις αφενός μέσα από το ντοκιμαντέρ κι αφετέρου στη φαντασία μέσα από το χορευτικό έργο που ξεδιπλώνει κινητικά τις χρονικές και χωρικές σχέσεις της προσφυγικής εμπειρίας. Η σύνδεση με την έννοια του πρόσφυγα, της σημασίας των δεσμών με τους ανθρώπους και τον τόπο ενεργοποιούνται βιωματικά μέσα από τα σώματα που κινούνται, αφηγούνται άλογα τις μνήμες και χορεύουν έναν μη γραμμικό χρόνο. Εν τέλει η άφιξη των Μικρασιατών προσφύγων αποτέλεσε μία πρόσκληση στην τοπική κοινωνία του τότε να υπάρξουν και να συν-υπάρξουν με διαφορετικό τρόπο μαζί στον ίδιο τόπο. Κινητοποιούμαστε για αυτήν τη δράση, διότι θεωρούμε πως η πρόσκληση να πειραματιστούμε και να βιώσουμε διαφορετικούς τρόπους συνύπαρξης με άλλα σώματα στις τοπικές και ευρύτερες κοινωνίες μας σήμερα, 100 χρόνια μετά εν έτει 2022, είναι καθοριστικής σημασίας για το μετά μας. Το πρότζεκτ επισκέπτεται την ανασκαφή του παρελθόντος ως μία αφορμή να αφουγκραστεί αντιλήψεις και γεγονότα μιας άλλης εποχής, αλλά κυρίως ως μία αφορμή για να μπεί σε διάλογο μέσα από την τέχνη με την τοπική κοινωνία και να κινητοποιήσει μέσα από την συνάντηση το να σχετιστούμε διαφορετικά με την ιστορία μας, την από κοινού δράση στη σύγχρονη κοινωνία και την από κοινού ανάληψη του αύριο μαζί.

Κίνητρα και στόχοι μας είναι:

1) η ανάδειξη ενός πλούσιου ιστορικού υφαντού μέσα από την σύμπραξη σύγχρονης τέχνης και παράδοσης

2) η διάδοση άγνωστων πτυχών της τοπικής μικρασιατικής ιστορίας η οποία παραμένει ακόμα αρκετά άγνωστη στο ελλαδικό κοινό εν γένει αλλά ακόμα και σε μέρος πληθυσμού της Λέρου

3) η ενεργή εμπλοκή του τοπικού πληθυσμού όλων των ηλικιών στην δημιουργική διαδικασία

Ποιοί είμαστε

Η νεοσύστατη ομάδα Third Planet έχει στόχο την προώθηση της διατομεακής καλλιτεχνικής έκφρασης και δημιουργίας, με συνεργατική διάθεση και βλέμμα στραμμένο στην κοινωνία και τον άνθρωπο. Επιδιώκει τη σύμπραξη με φορείς και ιδρύματα που δραστηριοποιούνται στην έρευνα και την επιστήμη και με Έλληνες και ξένους καλλιτέχνες και πολιτιστικούς φορείς για τη δημιουργία και παρουσίαση καλλιτεχνικών project με συνεργατικό και διεπιστημονικό ενδιαφέρον. Παράλληλα με την παραγωγή, δεύτερος πυλώνας είναι η διοργάνωση καλλιτεχνικών εκπαιδευτικών δράσεων με σκοπό την επιμόρφωση, ψυχαγωγία και εκπαίδευση του ευρέος κοινού, καλλιτεχνών και των ευπαθών κοινωνικών ομάδων μέσα από διάφορες μορφές τέχνης. Ήδη από τον πρώτο χρόνο λειτουργίας της, η ομάδα έχει επιχορηγηθεί & υποστηριχθεί από το Υπουργείο Πολιτισμού & Αθλητισμού, το Flux Laboratory Athens, ιδιωτικούς συλλόγους και φορείς για τα έργα: ‘Τhe Space Cadet’- νέα παραγωγή χορού (21’-22’) και ‘Πριν Τώρα Μετά’ (21’-22’) . www.thirdplanetarts.com

 

polena-portrait_edited.jpg

Πολένα Κόλια Πέτερσεν (σύλληψη, χορογραφία, έρευνα, ερμηνεία, συντονισμός): χορεύτρια, δημιουργός και community dance practitioner. Μεγάλωσε στη Λέρο κι εργάζεται με βάσεις της την Αθήνα και Κοπεγχάγη. Έργα της έχουν παρουσιαστεί στο θέατρο του Danish National School of Performing Arts, Dance Days Chania, Tentart Festival και Flux Laboratory Athens. Έχει συνεργαστεί ως χορεύτρια και συντονίστρια μεταξύ άλλων με τους Πέρσα Σταματοπούλου (Re-action υπό την αιγίδα του ΥΠΠΟΑ), Neopost Foofwa και Μαρκέλλα Μανωλιάδη (Dancewalk), Kitt Johnson / X-act (Open Training), Norrdans (female (with) space), Κινητήρας (Κινητήρας Ω, Θάρρος ή Αλήθεια υπό την αιγίδα του ΥΠΠΟΑ), Θέατρο Εντροπία (Creative Europe / Intimate Bridges), Σκυτάλη (υπό την αιγίδα του ΥΠΠΟΑ), Rafika Chawishe & Γιάννης Καρούνης (Citizen Alien), Daisy Farris Dance Company (Shared World / Horniman Museums), Copenhagen Architecture Festival (Body, Architecture as Identity). Εστιάζει σε συμμετοχικές και διευρυμένες μεθόδους δημιουργίας, παραγωγής και παρουσίασης χορού. Στόχος της είναι ο χορός μέσα από τις δράσεις της να διεγείρει και να κινητοποιήσει δημιουργικά και κοινωνικά σε ατομικό και συλλογικό επίπεδο. Έτσι, η τέχνη του χορού στα έργα της δηλώνεται ως αισθητική και κοινωνική πρακτική προσκαλώντας τον θεατή-συμμετέχοντα να αναμειχθεί και να αναρωτηθεί ως άτομο, ως δημιουργικό ον, ως μέρος μιας κοινότητας και ως πολίτης-μέλος της κοινωνίας. Έχει σπουδάσει χορό στο Copenhagen Artistic Dance Academy, Community Dance στο Trinity Laban Conservatoire και Dance & Participation στο Danish National School of Performing Arts. Κατέχει BSc στην Ψυχολογία έχοντας διδάξει τα μαθήματα Φιλοσοφία της Επιστήμης και Σχεδιασμό Έρευνας στο Πανεπιστήμιο της Κοπεγχάγης με εμπειρική ακαδημαϊκή έρευνα στο θέμα της διαμόρφωσης της φαινομενολογικής ταυτότητας των προσφύγων. Το 2018 βραβεύτηκε με το Mary Zemke Memorial Fund Prize για την ικανότητα να ενεργοποιεί και να ενώνει τους ανθρώπους μέσω της τέχνης του χορού. Home | (un)common goods (polenadances.wixsite.com)

Χλόη φωτο 2_edited.jpg

Χλόη Αλιγιάννη (σύλληψη, χορογραφία, έρευνα, ερμηνεία, συντονισμός): Η Χλόη Αλιγιάννη έχει σπουδάσει εικαστικά στο Middlesex University και χορογραφία στο Trinity Laban Conservatoire of Music and Dance. Είναι υποστηριζόμενη καλλιτέχνης του Chisenhale Dance Space και Free Space Artist στο Studio Wayne McGregor. Το χορογραφικό της έργο έχει υποστηριχθεί από το Arts Council England (Υπουργείο Πολιτισμού Αγγλίας), Flux Laboratory Athens, Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού και άλλους. Έχει παρουσιάσει μεταξύ άλλων στο Robin Howard Theatre, King's Place, Blue Elephant Theatre, Michaelis Theatre, Laban Bonnie Bird Theatre, Stratford Circus, Arion International Guitar Festival. Ως επιμελήτρια κίνησης έχει συνεργαστεί με την συγγραφέα Jennie Buckman, την ομάδα PlayPen Productions, την σκηνοθέτη Tania Azevedo, Vault Festival, Entropia Ensemble. Έχει δουλέψει με τις εικαστικούς Nicola Dale, Monika Oeschler, Alicia Paz και υπήρξε μέρος του πρώτου LUSTRUM project του Gary Clarke (DV8) στο Λονδίνο (Greenwich Dance Agency). Συμμετείχε στο Integro Training programme ολοκληρώνοντας 30 μερές Flying Low & Passing Through με τον David Zambrano. Εχει διδάξει χορό για το Step into Dance Program της Βασιλικής Ακαδημίας Χορού (Αγγλία), σε γυμνάσια και λύκεια, ως δασκάλα χορού στο Central Foundation Girl’s School και σε επαγγελματίες και ερασιτέχνες στο Chisenhale Dance Space, Trinity Laban, Sussex Dance, Roehampton University μεταξύ άλλων και ανήκει στους διδάσκοντες της δομής Νοστος του ΚΕΘΕΑ Πειραιά. Είναι καλλιτέχνης - μέλος της ερευνητικής ομάδας του Πανεπιστημίου του Λέστερ Maths Meets Arts Tiger, πάνω στην σύμπραξη μαθηματικών και χορού με επικεφαλή την καθηγήτρια Δρ.Κατρίν Λέσκε.

To 2020 επιστρέφει στην Ελλάδα και ιδρύει την ομάδα παραστατικών τεχνών Third Planet, χορογραφεί, διδάσκει και επιμελείται κίνηση σε πολυποίκιλα πλαίσια. Είναι μέρος της ομάδας του Flux Laboratory Athens ως επιμελήτρια δράσεων που αφορούν την σύζευξη χορού και επιστημών.

Ξένια φωτο_edited.jpg

Ξένια Τσιλοχρήστου (σκηνοθεσία, μοντάζ ντοκιμαντέρ, έρευνα) :

Γεννήθηκε στον Βόλο και μεταφέρθηκε στην Αθήνα όπου και σπούδασε Σκηνοθεσία
Κινηματογράφου και Τηλεόρασης στο ΙΕΚ ΔΟΜΗ. Είναι σκηνοθέτης, βιντεογράφος
και μοντέρ. Έχει συνεργαστεί με εταιρίες παραγωγής τόσο στον χώρο της διαφήμισης, του σινεμά όσο και του θεάτρου. Γνωστά της έργα το ντοκιμαντέρ «Μια αγκαλιά για την Τρίτη e-λικία» Παραγωγής People Behind και χρηματοδότησης ιδρύματος Μποδοσάκη, το ντοκιμαντέρ «Στη σκιά των Ηρώων» παραγωγής ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ Σερρών όπου προβλήθηκε στο κανάλι της ΒΟΥΛΗΣ και το ντοκιμαντέρ της με τίτλο «Lend An Ear» που προβλήθηκε σε
ελληνικά και διεθνή φεστιβάλ και απέσπασε το Βραβείο Κοινού στο 3o RODI Film Festival. Στο Θέατρο έχει συνεργαστεί ως βοηθός σκηνοθέτη και τα τελευταία χρόνια αναλαμβάνει φωτογραφίσεις θεατρικών παραστάσεων, τρέιλερ, video design και βιντεοσκοπήσεις. Στο χώρο της τηλεόρασης έχει εργαστεί στο Star Channel (Βοηθός Σκηνοθέτη
Προγράμματος 2010/2011), έχει σκηνοθετήσει βιντεοκλίπ γνωστών καλλιτεχνών και έχει μία πολύχρονη εμπειρία στον χώρο της διαφήμισης εταιρικών προϊόντων. Συνεργάζεται με γνωστά sites για τις διαφημιστικές τους καμπάνιες και καλύψεις συνεντεύξεων (marieclaire.gr, travel.gr, Korres, Lancome, Mexoxo κ.α) Στο σινεμά ξεκίνησε την πορεία της με τις μικρού μήκους ταινίες: Fear or Obsession (Best Short Movie Award), The Meeting (1 st Leading Role Award), Nobody’s
Irreplaceable (Best Direction Award, Funniest Movie Award). Έχει εργαστεί σε 11 παραγωγές ντοκιμαντέρ (με τον Γιώργο Αυγερόπουλο, τον Αλέξανδρο Πιττίδη κ.α) Αυτόν τον καιρό δουλεύει πάνω στο νέο ντοκιμαντέρ – Dance Film «Πριν Τώρα Μετά» παραγωγής Third Planet, στο οποίο συνεργάζεται με τις χορογράφους Χλόη Αλιγιάννη και Πολένα Πέτερσεν. Η δράση τελεί υπό την αιγίδα και συγχρηματοδότηση του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού και υποστηρίζεται από τον Δήμο Λέρου, το Κέντρο Μικρασιατικών Σπουδών και το Κέντρο Σπουδής και
Ανάδειξης Μικρασιατικού Πολιτισμού Δήμου Νέας Ιωνίας.

bottom of page